The Cog is dead viser en alsidighed, som man sjældent har set, eller rettere, hørt før. Med baggrund i Steampunk historier, kommer de næsten hele vejen rundt, og formår at dække en næsten overnaturlig bredde af musik stile og samtidig mestre dem alle.
Fra 1950’ernes Western lyd (The Copper War) til Ragtime (Loveboy) til Raggae ( I want only you) til genial steampunk balladen (A Letter to Michelle) præsentere de et album der er fyldt med kreativitet.
Og der er mere: Teksterne er morsomme, eftertænksomme og passer perfekt ind i musikstilen. Dette er Steampunk musik der er værd at lytte til, uanset hvilken anden musik du lytter til, så er der noget specielt ved dette album. Whor Tom Slatter’s Spinning the Compass er musik som bygger atmosfæren for et Steampunk event, Steam Powered Stories er musikken der får festen til at køre. Det er musik der driver Tinkerer til den højeste himmel af opfindelser og som får Æther Pirater til at blive forelsket.
Steam Powered Stories er simpelthen et mesterværk, en Classisk installation. Men lyt selv til dem i videoen nedenfor.
Jeg har nævnt dette band før i denne blog, og de er også blevet omtalt mange andre steder. Men endnu engang føler jeg en trang til at dedikere en blog til dette band. Jeg vil løbende forsøge at kommer med lignende blogs om andre streampunk bands, så som Deadly Nightshade Botanical Society m.fl.
Abney Park er en af de mest populære Steampunk Bands der findes lige for tiden, og man kan måske ligefrem sige de er indbegrebet af hele bevægelsen Steampunk. De er i hvert fald med til at definere hvad Steampunk er.
Nedenfor har jeg indsat et kort klip hvor Captain Robert (Forsangeren) forklare lidt om bandet.
Håber at I nyder den lige så meget som jeg gør :)
Ok. Hvad betyder det / at være Steampunk? Jeg er sikker på at hvis du invitere 10 mennesker ind i et rum for at drøfte dette emne, som vil de komme ud med 12 forskellige definitioner på hvad Steampunk er.
Et af de ikoner jeg ser, når det kommer til Steampunk er Zepeliner. Den helt fantastiske Zepeliner. Men denne vidunderliger teknologiske opfindelse, denne perle af ingeniøritet er, ikke andet end et Ikon. At være steampunk er mere end kun at drømme om Zeppeliner og Nautilus og klæde sig neo-victoriansk.
Her tror jeg at der ligger en fælde i lighed med den, som Goth scenen også plages af. Du få folk til hele tiden at tro at det handler om påklædning, dresscode et slags Dress-up våbenkapløb, så at sige.
For mig er Steampunk primært:
Jeg siger ikke til mig selv: Hey, Jeg ser bare så steampunkagtig ud. Jeg siger til mig selv, at det er de ting jeg gerne vil bære, og dang ser jeg bare godt ud i det.
Så snart du bære noget, fordi du synes det er Steampunk (eller goth eller hvad) snare end fordi du kan lide at gå i det, er der noget galt. Så lad være med det.
Den mest afgørende kvalitet, så vidt jeg ved, er: Gentlemens maner kombineret med et strejf af excentricitet. Begge understreger din stil, gangske godt, og at opføre sig som en gentlemand kan sætte eksempler for andre.
Hvad ellers? Du skal være tro til litteraturen, ikke bare steampunk litteratur, som er en defineret genre med navne som Jules Verne og Wells, med med litteratur i almindelighed. Du behøver ikke en professorgrad eller en meget formel uddannelse, bare en forkærlighed for litteraturen og kunsten i almindelighed. Være forfinet ikke grov. Og for alle de frygtløse opdagelsesrejsende og luftkaptajner derude; Vær flotte og dristige, men være ikke grove.
Jeg bestræber mig på at være en renæssance mand, men dette er min stil. For mig er steampunk alt dette og mere til. Måske er din en helt anden, men ikke nødvendigvis den forkerte, eller mere rigtige.
Indrøm det bare…Halloween sæsonen er over os! Og så er det sikkert at du spørger; “Er det noget at blive begejstret over?” Klart klart, det er den mest vidunderlige tid på året! Det er nu det er tiden hvor der skal suppleres op med godter af forskellige slags, smykker med flagermus og kranier for ikke at nævne levende lys i gotiske lysestager.
Ok det er måske en kliché at gothere går Shop-amok i denne periode. Men husk på Klichér forbliver klichéer af en årsag: fordi der er en lille bitte sandhed i dem. Og jeg har det sådan med klichéer, at hvis du kan lide noget, der betragtes som kliché, så gå helhjertet ind for det, og svælg i det, erkend at det er en kliché.
Når men dette var et lille sidespring, så lad os lige vende tilbage til Halloween shopping. I danmark er traditionen at holde Halloween noget foholdsvist nyt, og derfor er udvalget du finder i butikkerne også derefter. Man satser primært på det sikre, og kun i sjældne tilfælde kan du være heldig at løbe ind i noget anderledes.
Derfor har jeg lige være på nettet, som edderkoppen sagde, da den kedede sig. Og her har du rig mulighed for at supplere op i dine Halloween beholdning. Nedenfor har jeg lavet nogle link til nogle forskellige “fund” som for manges vedkommende kan købes via nettet. Dog er det primært amerikanske webbutikker der vises, så husk, lige at checke at de sender til Europa inden du køber.
Først er der Bat salat tallerkener fra Pottery Barn. Disse fås i pakker med 4 stk. og vil være perfekte til at servere f.eks. appetizers eller desserter i. Ønsker du at have et unikt æggeur, er det mere Sur La Tab du skal kikke hos. Her finder du et æggeur udformet som et kranium i et metalagtigt materiale.
Som inspiration til en Halloween fest med vennerne kunne disse “Halloween Petits Fours” måske bruges. Nok nemmest selv at fremstille dem, men det er da en idé.
Og hvis du laver dem i forvejen, vil denne kagedåse, udformet som et kranium vel være passende at opbevare dem i. Når de skal serveres kan det foregå i denne “Midnight Dreary Bowl” som kan stå lige ved siden af denne Halloween kandelabre. Og når gæsterne så skal inviteres kan man for eksempel gøre det ved at bruge dette Vampyr invitations sæt.
Hvis du mere er på udkik efter nogle reproduktioner med gammeldags elegance, vil Victorian Trading Company, kunne tilbyde dig nogle unikke ting så som en Spindelvæv blonde løber, eller et gotisk blonde gardin, for ikke at nævne nogle af deres Gotiske blonde lampeskærme.
Ovenstående links er kun et meget lille fragment af steder på nettet hvor du kan finde inspiration til din ultimative Halloween fest. Og lad mig blot komme med en lille advarelse. Udvalget er så stort at du meget hurtigt kan miste overblikket, fornemmelsen for tid og sted, og måske værst af alt, der er en stor risiko for at lave et pænt overtræk på bankkontoen. Men hvis du har disse faresignaler i baghovedet, er der ikke andet at sige en GO SHOPPING!!!
De ser ud som om du har været på Gig i flere måneder. De er simpelhen de ULTIMATIVE rocker bukser du kan eje. Bukserne er fra Serious i L.A, og er Acid-behandlet, med denim-cut, og stretch, og er præsenteret med en unik vifte af lapper og læder patches, der spænder lige fra Gasmasker, kranier, gevære, stjerner, kugler, lynnedslag, flag med mere! Hvert par bukser har en anderledes kombination af pathces, som gør hver par helt unikt.
Disse bad ass bukser kan selvfølgelig købes over nettet, men hvis du gerne vil prøve dem inden du køber dem, er alternativet i Black No. 1 i Studiestræde 23 i København, hvor jeg selv har erhvervet det par man ser på billedet.
Bukserne består af 97% bomuld og 3 % spandex for stretch.
Bemærk! hver par bukser har en anden kombination af patches, så paret du køber er måske ikke nøjagtigt magen til dem du ser på billedet
Firmaet som producere disse bukser lægger da heller ikke skjul på hvor deres inspiration og deres målsætning ligger. Serious Clothing præsentere sig selv på følgende måde:
Vi har eksisteret i Downtown Los Angeles siden 1994 længe før det var cool, den gang da du var nødt til at skræve over kanyler og menneske lort, for at komme ud af din egen hoveddør. Vi laver Bad ass tøj, sådan er det. Endvidere har en række kendte bands repræsenteret deres kollektioner på deres tours og fotoshoots, bands så som:
TOKIO HOTEL,AFI, MOTLEY CRUE, ALICE COOPER, BUCKCHERRY, SLIPKNOT, PAPA ROACH, JANE'S ADDICTION, METALLICA, ROB ZOMBIE, POISON, MADONNA, SHERYL CROW, FASTER PUSSYCAT, LYNRYD SKYNYRD, NEW YORK DOLLS, THE EAGLES, MOTORHEAD, SOCIAL DISTORTION, STONE TEMPLE PILOTS, CHRIS ISAAK,THIN LIZZY, BLACK SABBATH, BAUHAUS & LOVE & ROCKETS.
Goth sko til mænd er ofte begrænset til nogle uinspirerende hæle af skumgummi, beklædt med billigt skinnende læder og et væld af unødvendige spænder og snørrebånd, var det dejligt inspirerende da jeg stødte på Jeffery West håndlavet gotiske sko. (Jeg kalder dem goth, selv om virksomheden intet har med goth at gøre).
Med henvisning til producenter såsom Frances Dashwood (Chancellor of the Exchequer og grundlægger af Hellfire Club), Beau Brummell, Oliver Reed og Richard Harris, der ofte nære tvivl om individualitet, forsøger Mark Jeffery og Guy West at fange disse objekter mere ud fra lysten.
Hvad der for så vidt angår en ren mørk fantasi angår, vil et kik på Rochester Terrence Skull Boots, som har et klassisk design, som kun den virkelige sko fetishist vil bemærke har et lille (men smukt formet) kranium detalje på dem. Og alle vil helt sikkert bemærke detaljerne og kvaliteten.
Men da jeg sjældent får chancen for at gå hele vejen og klæde mig som jeg i virkeligheden gerne ville, (jeg skal jo også tjene penge, og disse sko er i stand til at være både Corporated og Goth på samme tid) går jeg efter Dashwood Læder Chukka Boots. Den noget flade tå vække mindre opmærksomhed end den gode gamle “winkle picker” (som jeg aldrig helt kunne få trukket ud – selv tilbage i firserne) men ved nærmere øjesyn, viser brogueing noget, der gør den en lille smule mere interessant end de cabon papirs støvler man kan få andre steder.
Så hvis du føler at du er ved at blive for gammel til New Rocks, eller dine biker boots ikke lige passe sammen med jakkesættet og slipset, så vil corpgoth sko helt sikkert være vejen frem for dig.
Pictures: Jeffery West
Tiden fornægter sig ikke, nu hvor efteråret nærmer sig med hastige skridt. Det betyder at vi igen kan finde vores varme tøj frem, og hvis du ikke har en lækker jakke i skabet, der kan erstatte sommerens noget lettere beklædning, kommer der her et par bud på hvad efteråret kan byde på som både holder dig varm.
Nedenfor er et billede af Hell Bunny’s Victorian Gothic Steampunk Velvet Frock jakke, som er set og købt i Black No. 1 i København, til en pris der er overkommelig, nemlig kr. 950,00.
Det er en jakke i en hel fantastisk høj kvalitet, i sort fløjl, udsmykket med frontknapper der kan lukkes, og et fantastisk brokade mønster med Hell Bunny detaljer på fronten, reversen og manchetterne. Den er udstyrret med to talje lommer, og pynteknapper i ryggen. Den er fuldt foret med sort satin, og Polyester.
Materialer: 100% Cotton, Lining: 20% polyester.
Denne jakke, som jeg selv regner med at få leveret inden for de næste par dage, har jeg fundet på X Tra X i Tyskland, og er en varm jakke med knapper, manchetter, og to inderlommer så vel som to yderlommer. Længden er ca. 73 cm, hvilket gør det til en semi lang jakke, fremstillet primært i Cotton. Farven er sort, og prisen er € 89.00.
Pictures: Violent Delights Antifashion / X Tra X /Søren S. Jensen
En noget slidt kliché om Paris er nok, at det er lysets by. Godt nok er byens imponerende monumenter badet i lys hver aften, som får en til at tænke på en by med en glamourøs skønhed, men historisk set har mange af stederne i Paris under overfladen en noget mere dyster og mørkere side.
På øen Ile de la Cite, der ligger lige midt i Seinen, ikke så langt fra Notre Dame, finder man Conciergeriet, der fremstår som et imponerende gotisk bygningsværk. Oprindeligt er det en del af det første royale slot i Paris, og i dag fremståer stedet noget mere fredeligt end den baggrund stedet har haft i perioden omkring 1500 tallet, hvor det var et af de mest frygtet steder i Paris, ikke mindst i perioden lige efter den franske revolution. Hvis du var så uheldig at få ophold her, var du med sikkerhed en død mand.
På dette sted tilbragte flere tusinder af mænd og kvinder deres sidste dage, som såkaldte gæster i Conciergeriet, ikke mindst i den periode der løb fra 2. april 1793 til og med 31 maj 1795. I denne periode regerede revolutions tribunal, en folkedomstol, sit virke, og som var i stand til at udvise lige så meget gavmildhed som Stalin. Det var her man dømte folk til henrettelse på den nærliggende Place de la Concorde.
I dag er Conciergeriet åben for offentligheden, og for nogle Euro kan du få lov til at se nærmere på de noget af de mere skumleomgielser. Fængslet er i dag lavet om til et museum, og vil være et fortrinligt besøg værd for personer med hang til det gotiske Paris.
Et besøg i Conciergeriet er lidt en oplevelse. Her hersker der en morbide undertone, og man har forsøgt at genskabe fængselslivet i dette rædselskabinettet, ved hjælp af voksfigure der skal gøre det ud for vagter, og ikke mindst fortvivlet fanger, godt nok udstyret med dårlige parykker, men som alligevel er med til at gøre stedet til et ”Must see” for gotere i Paris. Dette sted er ikke bare et nyt Madame Tussaud. Her er det den ægte vare der skildres.
På første etage i Conciergeriet, levede man under ekstreme spartanske forhold, hvor man blandt andet sov på de strå der lå på gulvet . Hørte man til blandt de mere heldige fanger, kunne man mod en klækkelig sum, betale betale sig til mere comfortabel celle, hvor maden blandt andet blev bragt til en. Men disse forhold blev med tiden forringet kraftigt, og endte med at alle fangerne blev placeret i enkeltceller.
En af de mest kendte gæster på dette sted er nok Marie Antoniettes, Frankrigs nok mest kendte dronning.
Man har her mulighed for at beskue den serviet som Marie Antoinettes gjorde brug af i hendes celle, samt den vandkande hun angiveligt skulle have drukket af for sidste gang, før hun mistede sit hoved, på skafottet på Place de la Concorde. Man finder også et lille kapel der er dedikeret til hende, lige rundt om hjørnet, opført på det sted, hvor dronningen sad fængslet i 76 dage, men det er nok mest hendes personlige ejendele der er de mest interessante.
Som altid, er det bedste selvfølge gemt til sidst. Denne gang handler det om “Les Catacombes”, også kendt som “Municipal Ossuary”, og her handler det om ikke at være for pivet eller især om ikke at have klaustofobiske tendenser, eller være gangbesværet. Og et andet råd på vejen er nok at undlade at tage dit fineste tøj på.
Hvis du tager metroen til Denfert-Rochereau, kommer du til et af de mere stresset områder af Paris, hvor trafikken er stor, og et miks af kontorfolk, lejligheder og butikker præger området. Her finder indgangen til den noget mere dystre historie i Paris, selv om der har været nogle stykker igennem tiden.
Les Catecombes er en af de turist attraktioner der er mindre besøgt, da kun omkring 50.000 besøgende kommer for at se disse om året, svarende til en dråbe vand i en spand vand sammenlignet med mange af de andre atrraktioner i Paris. Stedet har kun åbent i tidsrummet 14:00 – 16:00 på hverdage, lukket om mandagen, og i weekenderne fra 09:00 – 11:00 og igen fra 14:00 – 16:00. Pas på at du ikke overser det noget annonyme skild hvor der står ”Entree des Catacombes”.
Når du skal ind, mødes du først af en noget skummel person, som imod et par Euro, efterfølgende lukker dig ind. Her mødes du så af en anden skummel type der tager imod den billet du lige har købt, hvorefter en tredie skummel person følger dig ned under jorden, ned i Catecomberne.
Inden vi lige starter turen i underverden, skal jeg måske lige lægge lidt baggrund på stedet og dets historie.
Paris har altid og er stadig i konstant underskud af plads, når det kommer til begravelses pladser. Catecomberbe var oprindeligt et limstens brud, der blev udgravet i forbindelse med opførelsen af Paris. I det sene 1700’tal var pladsmanglen i forbindelse med gravpladser så stor, at knogler og ben, begyndte at stikke ud af gravene, og de rådne kroppe, forpestede både luften og vandet.
I 1785 blev det så besluttet at der skulle gøres noget ved dette problem, og man blev enige om over tid at begynde at tømme Cimetiere des Innocent, samt et par andre kirkegårde for de gamle slidte og trætte knogler for at skabe plad for flere døde. Alt dette blev udført efter at man havde udviddet gangene i de gamle limstens gange, ved at man læssede knoglerne på trækvogne om natten, hvorefter de med et følge af præster, der løbende udførte begravelses ceremonier, fraktede dem hen til Catecomberne, hvor de efterfølgende blev bragt ned i gangene. Dette må have været noget af en bizar oplevelse at få, hvis man nu kom lidt sent hjem en aften. Herefter overtog offentlige arbejdere opgaven at placere knoglerne i gangene, og måske er det over tid blevet lidt kedeligt, hvorefter den kreative evne foldede sig ud, og endte op med at der blev skabt skulpture af kranierne og benstumperne.
Når men tilbage til nutiden igen. For at komme ned i Catecomberne, skal man først overvinde skrækken at entreer en 18 m spiral trappe, der virker utrolig snæver og hvor der ikke er højt til loftet. Her skal det måske lige nævnes at den første der forsøgte at bygge en trappe ned i Catecomberne, for at vi efterfølgde kunne fornøje os med guided ture i de dybe gange, betalte råt med sit liv, da han blev begravet under udførelsen af trappen.
Når man er vel nede, kan det godt betale sig lige at tage et lille pusterum, for at ryste frygten over at have udsat sig selv for en tur ned af den noget skumle trappe, der nok for nogle vil være en skræmmende oplevelse. Her er det måske også en god idé at føle efter hvordan man har det med sin klaustofobi, da den ikke bliver lettere at håndtere når du kommer længere ind i gangene, der for manges vedkommende er så lave at man ikke kan stå pårejst. Men på den anden side, er det bare at konstatere, at hvis du er nået her til, er der ingen vej tilbage. Tro mig: Fremad er den eneste vej ud af disse gange.
Foran dig ligger der et par kilometer eller sådan, igennem den ene tunnel efter den anden. Du vil nok være overrasket over hvor ventileret og tilmed rene, taget i betragtning af stedet, disse tunneller er, også selv om det primært er jord og småsten, der beklæder gulvet, der oftest er vådt af vand, og andre udefinerbar væsker, der drypper ned fra lofte og vægge. Hvis du virkelig vil gå i dybten og se noget, kan det anbefalses at tage en lille lommelygte med på turen, også selv om de enkelte rum er oplyst.
Her finder du det sidste hvilested for mere end 6 millioner døde mennesker, et pænt tal flere end der i dag lever i hele Paris. Noget skummelt at tænke på, lige som de offentlige arbejder der havde til opgave at stable disse knogler, gjorde det i lyset af fakler. Men resultatet er overraskende, da man kan se mønstre lige fra dekorative blomster, til noget mere komiske designs, alle sirligt lavet ud af endeløse stabler af knogler og ben. Man kan nogen gange godt komme til at glemme at det er rigtige menneskeknogler disse er opført af, især når man ser degravelses dekorationerne, monumenterne og mindepladerne.
Det er ikke tilladt at røre ved noget hernede, hvilket nok heller ikke kan anbefales. Til trods for at der ikke er nogen sundhedmæssig risiko, kan man alligevel ikke undgå at få lidt kuldegysninger over at størstedelen af disse mennesker, døde af pest eller det der er være.
Som goth, kan man til gengæld ikke lade være med at føle at man er kommet i det rette element. Selv om det kan virke lidt tåbeligt, så er det ok, at tage opstilling og tage billeder, men igen. Undlad at snuppe en lille souvenier – du kan være sikker på at den skumle person der følger dig rundt, vil bemærke det, og undersøge dig når du kommer til udgangen.
Stedet her er også et godt sted at reflektere lidt over tingene. I disse skumle tuneller er der sket mange skumle ting. For eksempel var Catecomberne hovedkvarter for modstandsbevægelsen under anden verdenskrig. I denne periode var der mange som gemte sig hernede, hvoraf nogle var så uheldige at blive fanget, og efterfølgende dræbt hernede.
Dødens Imperium, åbnede for offentligheden i 1810, og kort efter var der en fyr fra et nærliggende hospital der besluttede sig for at tage en tur herned, for at kikke sig lidt omkring. Desværre lykkedes det ham at fare vilkdt og ført 11 år senere fandt man hans skellet. I nyere tid, er der også knyttet historier til stedet, og selv om de ikke er officielt bekræftet, forlyder det at nogle af de unge goth i Paris, fra tid til anden sniger sig herned, og holder fester. Ville det bare være nice at opleve?
Turen op fra underverden, er noget kortere end turen ned, og når du har været igennem prøvelserne i de trange tuneller, vil du som menneske komme ud med en helt anden indstilling til ting. Der er en underlig ro omkring stedet, og måske er du også kommet dig over dine klaustofobiske tendenser, og så virker det jo ikke så skræmmende længere.
Spørgsmål: Hvad har Twiligt, Marilyn Manson og Britney Spears til fælles?
Svar: De bruger alle farvet kontaktlinser.
Som udgangspunkt behøver man ikke at være langsynet, eller nærsynet for at kunne gå med kontaktlinser, og effektfulde kontakt linser anvendt i den rette sammenhænge, vil helt sikkert give dine øjne en dramatisk effekt. De er et “must have” for en hver goth, der skal i byen. Og tro det eller ej, så kan de være en billigt og facinerende måde at fremhæve dit udseende, nu når alt det andet er på plads. Prøv at forestille dig at din iris er lige så sort som din pupil, eller at dine øjne, i stedet for at være brune eller blå, ændres til gule katteøjne, eller blod røde. Det kan virklig gøre en forskel.
Det du bare skal huske på er at du putter noget ind på dit øje, så det er værd at overveje hvilket mærke du vælger at købe dine kontaktlinser fra, og ikke mindst hvordan du behandler dem, og her tænkes ikke kun på kontaktlinserne, men også dine øjne.
Uanset om du går efter de mere almindelige farver, eller ønsker at folk lægger mærke til dine effektfulde øjne, findes der en lang række designs på market – lige fra Special FX kontakt linser til de mere neutrale kosmetiske linser, som kun påfører en skygge til dine øjne.
Hvis du overvejer at købe dem på en festival plads, eller en lille skummel butik i tredie sidegade af Gotham City, er der en rimelig sansynlighed for at de ikke være af en særlig god kvalitet, og i værste tilfælde vil du opleve at brugen af dem, har nogenlunde samme effekt som at gå rundt med glasskår i øjnene. Disse linser koster som regel ikke særligt meget, så ud over at du spilder dine penge, vil du med stor sansynlighed også kun have glæde af dine linser i omkring 30 minutter, for aldrig mere at bruge dem.
At købe dem Online, kan være et alternativ, da du ikke behøver at beslutte dig her og nu. Du kan sammenligne priser, se hvilke Online butikker der virker mest oprigtige, (fører mærker som ikke vil ødelægge dine øjne) og ikke mindst hvilke mærker der er de mest populære.
Hvis du har mod på det, kan du også når du møder en der har nogle farvet linser på, spørge hvor de har købt dem, og om de har haft nogle problemer med dem. De fleste elsker at taler om deres udseende, især hvis det videregiver tips, eller drejer sig om at advare mod skræk eksempler.
Den mest sikre, men måske også dyreste måde at købe linser på i Danmark, er at gå til en optikker. Her vil de kunne give dig råd og vejledning, samt undersøge om du behøver styrke i dine linser. Du kan også lade en optikker kikke på dine øjne, og så efterfølgende bruge resultatet når du køber linser online. Mange af Online butikkerne lister dimensionerne op på de linser de sælger.
I nedenstående guide, er nogle forslag hvordan du vælger de rigtige effekter på dine linser.
| Jeg vil have folk til at lægge mærke til mine øjne, og jeg vil have at de spørger ind til dem! Hvis du er udadvendt, dramatisk og godt kan lide at få opmærksomhed, er det bedst med kontrastfyldte farver. Er din naturlige øjenfarve brun? Vælg så liner i farverne Amethyst, grøn eller turqouise. Hvis din hud, dit hår og naturlige øjenfarve, ligger i den kolde skala, den blå/røde skala, skal du muligvis gå efter nogle varmere farver, så som f.eks. lysebrun. Er din hud mørk? Vælg linser med lysere farver. Blå/grønne øjne får helt sikkert opmærksomhed. Bruger du make-up? Vælg linser hvor farven skille sog ud fra den øjenskygge og mascara du anvender. Hvis ovenstående muligheder ikke er effektfulde nok til dig, skal du måske gå mere efter de mere seriøse kontrast linser, så som Special Effect der ikke har har nogen pupil, eller er helt hvide, eller har andre effekter, så som katteøjne eller er selvlysende. | Jeg ønsker en neutral effekt, som passer godt til mig, men som alligevel fremhæver mine øjne en smule. Hvis din naturlige øjenfarve er blå, skal du vælge linser i den grå eller grønne farveskala. En anden mulighed er en linse som virker forstærkende, og ligger i den blå farveskala. De kan være med til at optegne kanterne på din iris, og giver din naturlige øjenfarve dybte, men ændre den ikke dramatisk. Hvis din hud, dit hår, make-up og øjenfarve hører til i den varmere del af farveskalaen, skal du vælge de mere varme farver, så som brun.  |
Hvornår du forventer at gøre brug af dine farvet linser, har ikke kun betydning for valget af farver, men også hvilken type linser du skal vælge at købe. Hvis du forventer at bruge dem ofte (dagligt) skal du måske gå efter en type linser som er behagelige at gå med – og selvfølge vedligeholde dem ordentligt, fordi de befinder sig på dine øjne i længere tid af gangen. Hvis du derimod har besluttet dig for at du kun ønsker at bruge dem i forbindelse med specielle arrangementer, er udvalget noget større.
Der findes 4 typer farvet kontaktlinser.
Mange af de farvet linser er tilgængelige i det der hedder Plano form (uden visuel korrektion), men fås også til personer med bygningsfejl på øjnene. Endvidere fås de som daglinser til dem som ønsker at skifte linserne ofte, og de mere længerevarende linser.
De klare linser: Disse linser har oftest et blåligt eller grønt skær, som udelukkende skal hjælpe dig med at kunne se linsen bedre, når du skal sætte den ind i øjet, eller du taber den. Da det er en meget lys farve, har den ikke nogen direkte påvirkning af din øjenfarve.
Farvet linser: Disse linser er fuldfarvet, og har mere farve end de klare linser. De har til formål at give en synlig effekt på din øjenfarve, Disse farvetoner anvendes bedst af personer som har øjne der ligger i den lyse del af farveskalaen, og vil have den effekt at øjenfarven bliver mere intens.
Effekt linser: Eller dem der også kaldes kostume/teater linser. Oprindeligt bliver de fremstillet til brug i film, og på teatre, og er nok de mest tilgængelige linser på marked. De vil have den effekt på dig at du hurtigt kan få dine øjne til at ligne dem på en kat, en vampyr eller en Zombie.
Lysfiltrerende linser: Disse er seneste skud på stammen. Disse linser er designet til sportsbrug, og skal kunne fremhæve nogle bestemte farver, så som optisk gul, som også er farven på en tennis bold. Disse linser har ikke nogen direkte effekt på din øjenfarve, og kun være interessante i forbindelse med sport.
Som udgangspunkt er det ikke forbudt at købe kontaktlinser over internettet i danmark, og i nogen tilfælde er det også en væsentlig billigere løsning. Men der vil altid være en risiko forbundet med at købe linser som du sætter ind på dine øjne.
De fleste producenter af kontaktlinser, laver linser der passer til de fleste. Men i enkelte tilfælde kan man komme ud for sideeffekter når man bruger farvet kontaktlinser. Det kan være i forbindelse med at du blinker, hvor med det farvet område på linsen, lægger sig ned over din pupil, og kortvarigt ændre farverne i verden.
Også størrelsen på din pupil, ændre sig i takt med det det lys den bliver udsat for. Et eksempel er om natten, hvor din pupil vil være større, grundet svagere lys. Her vil din pupil være udviddet og være større end det klare område i kontaktlinsen. I tilfælde som disse kan det have en påvirkning af dit syn i mere eller mindre grad.
Hvis du oplever sideeffekter når du bruger dine kontaktlinser, bør du tage dem ud, og evt. opsøge en optikker, for at få råd.
Farvet kontaktlinser indebære samme risiko som almindelige kontaktlinser. Folk der bruger kontaktlinser vil helt sikkert kunne bekræfte dette.
Nogle af de sideeffekter som du vil kunne opleve når du begynder at gå med farvet kontaktlinser er en let irritation når du sætter linserne på; denne bør forsvinder i takt med at du vænner dig til at gå med dem, og øjnene bliver vant til dem.
Nedenfor er nogle eksempler på nogle af de værste effekter bare så du ved hvad vi taler om. Disse skyldes overordnet set, at du ikke er omhyggelig nok med at passe dine linser og øjne. Ikke at du bruger mudder som øjenskygge og sætter linserne i med en tang.
| Øjen infektion: | Bakterier kan gro, imellem den hornhinden og linsen, og kan give dig en infektion, så som Konjunktivitis (Øjenbetændelse) |
| Sår på hornhinden: | Dette er åbne sår på hornhinden (det ydre lag på øjet). |
| Rifter på hornhinden: | Dette er en risiko, især hvis linsen ikke passer; et almindeligt problem når man bruger farvet linser. Hvis du får en rift på hornhinden, er det bedst at tage linserne ud igen. Beskyt herefter øjet evt. med en klap eller solbriller, for et par dage, og hold øjet rent og fugtigt. Øjendråber kan være en løsning. Hornhinden healer hurtigt hvis der er tale om små rifter, men hvis riften er dybere, kan healingen tage længere tid – og resultere i smerte, sløret syn, tåre, rødme og meget følsomt over for lys. Disse symptomer kræver at en læge/øjenlæge kikker på skaden. Ar på hornhinden kan medføre skader på dit syn resten af livet. I de værste tilfælde kan en transplantation af hornhinden komme på tale. |
Sklera linser – linser som dækker hele øjet (eks. Willow i Buffy the vampire slayer) bør ikke bruges mere end 3 timer, da de ellers vil kunne give synsforstyrrelser. De er svære at sætte i og bevæger sig ikke med øjet.
Døgnbrug af linser – Med mindre kontaktlinserne er bygget til at bære hele døgnet, skal man undlade at lade dem sidde i. Hvis man gør det, forøger det muligheden for øjeninfektioner. Så husk at tage dem ud.
Det er ikke svært at forstå, hvor Victor Hugo hentede sin inspiration til en af historiens største gotiske par, – sigøjneren Esmaralda og pukkelryggen Quasimodo – Han var så heldig at bo lige over for denne enorme, og samtidige smukke katedral.
At Katedralen stadig i dag har betydning for befolkningen i Paris, bevises ved at alle afstande i Paris, måles ud fra dette sted. Selve Katedralen virker meget mørk når man kommer inden for. Dette skyldes primært århundredes afbrænding af starinlys, der har sværtet de store hvælvinger og lofter til. Og man kan ikke lade være med at blive fascineret af størrelsen på disse hvælvinger, der bare hænger der uden nogen form for støtte. Det er derfor man har de store støttepiller uden for selve Katedralen. Man bemærker også de hundredevis af starinlys, hvilket også sælges inde i Katedralen for et par Euro. Hele vejen rundt langs ydervæggene finder man små nicher, hvor forskellige helgener har deres små helligdomme. Der huser også forskellige temaer for disse helgener. Det kan godt betale sig at kikke nærmere på nogle af disse små nicher. Her finder man f.eks. Jumfruen af Guadalupe, der vil kunne hjælpe hvis man lider af hjemve. En statue af Jean d’arc, der er den eneste der er blevet kanoneret, (hvis man ser bort fra druiden og præsten St. Patrick) står og stire tomt ud over de berømte glasmosaic vinduer, der præger begge sider af Katedralen, og hvoraf kun det ene stadig har sit originale glas, der stammer helt tilbage til middelalderen. Disse vinduer er ikke kun smukke at kikke på, men fortæller også små historier, og ikke kun med udgangspunkt i et religiøst tema, men forskellige temaer inklusiv årstiderne og f.eks. Zodiac.
Skulle du have mod på det, og ikke mindst tålmodighed, kan det anbefales at stille sig i kø ved indgangen til det venstre tårn. Her kan man efter at have besejret 380 mere eller mindre skæve sandstenstrapper, få muligheden for at kikke lidt nærmere på nogle af de gagoyles der pryder Katedralen fra top til bund. Men bemærk at klokkerne stadig kører på denne katedral, og hver dag kl. 08:00, 12:00 og kl. 18:00 vil de bimle uden hensyntagen til om man står mindre end 5 meter fra dem.
Du kan være heldig at støde på et par andre gotere – lidt sort eyeliner og sort læbestift. Ja selv den typiske franske garderobe vil være at finde her, sammen med omkring 1.000.000 Japanske turister. Så hvis du ikke er til turisme, og du er ved at få for meget af disse myriader af mennesker fra tidlig morgen til sen aften indtager pladsen foran og inden i katedralen, kan det anbefales at søge over mod den lille Cafe der hedder Quasimodo, hvor man med succes kan sidde og nyde en kop Cafe Creme eller et glas vin. Og skulle man have lyst til lidt litteratur, ligger der på Rue de la Busherie, den engelsksproget bogshop Shakespeare & Company. Du skal nok ikke regne med at finde noget gotisk litteratur her, da det ikke lige er deres stil.
Skulle du tilfældigt stå og mangle en sort flæseskjorte, eller nogle sølv accesories til fingrene, kan du søge over til Dam dom, på Rue de la Huchette, hvor du kan finde temmeligt meget gotisk udseende ting, til at afslutte dig final touch. Og skulle du være så heldig at du kan læse lidt fransk, er dette også stedet hvor kioskerne rummer en lang række magasiner inklusiv nogle temmelig gode udgaver med skræk og science fictions film. Prøv også at få fat i en kopi af PARISCOPE. Dette magasin rummer alle de lokale events der er værd at deltage i rundt om i Paris. Den rummer også en sektion på engelsk.
Håber dette blog indlæg, har givet dig lidt blod på tanden, til eventuelt at tage på en dannelsesrejse til det Gotiske Paris. Der vil inden længe komme et indlæg omkring de morbide Catecomber, som har en langt mere spændende historie end man lige regner med.
Jeg vil igennem et par blog indlæg, forsøge at beskrive nogle af de steder der kan have interesse for gotere, hvoraf tre umiddelbart springer mig i øjet, men jeg vil også forsøge at klemme et par mindre kendte, men også interessante ting ind.
Hvis du mener at du er for Goth til Milano, New York eller Barcelona, vil du helt sikkert føle dig på hjemmebane i Paris. For det første vil du ikke komme ud for at man rynker på næsen, fordi du er klædt i sort, og der vil heller ikke være nogen der vil beskylde dig for at være medlem af for eksempel “Trenchcoat mafiaen”; Pariserne elsker selv at gå i sort, mest fordi det er “IN”. Dertil skal man så lægge, at mange af dem samtidig har en fornuftig attitude, der ikke indbefatter trangen til at ytre deres mishag offentligt. De er så og sige: “gode til at passe sig selv”. Men det bedste ved det hele er at du meget hurtigt opdager at du befinde dig lige midt i virkelighedens gotiske stil, lige fra det 12 århundredes arkitektoniske bygningværker, over de rige og berømtes grave, til de mere spookey steder på planeten. Dette er Paris i en nøddeskal.
Faktisk er jeg til tider af den opfattelse at alle gothere burde tage på en dannelsesrejse til Paris. Bare alene i de ti første arrandissementer (Paris er opdelt i 20 af disse distrikter) vil du kunne finde et utal af middelalderlige bygninger eller monumenter, beklædt med engel, helgen, gagoyles eller alle tre kategorier på samme tid. Græsk-Romersk figure har også deres berettigelse, og der skal da også lige lyde en stor tak til Napoleon, da han langt hen af vejen bragte denegyptiske stil til byen. Man fristes næsten til at konstatere at det er her at Ann Rice fan’s vådeste drømme går i opfyldelse.
Cimitiere du Pere Lachaise
I det 20 arrandissement, finder du den nok mest berømte kirkegård i verden: “Cimitiere du Pere Lachaise”. Den er måske mest kendt for Jim Morrisons gravsted, men faktisk indeholder den et utal af grave, krypter, mausoleum’s mange af dem med gotiske design. Du kommer til kirkegården med metroen, der ligger lige over for indgange på “Pere Lachaise”. Men inden du træder ind i de dødes rige, kan det anbefales at besøge “La Brasseie du Pere Lachaise”, der ligger lige på den anden side af gaden. Her kan man med fordel lade op til den kommende udflugt, evt. med en lille let frokost, eller en kop kaffe, mens man sidder og kikker på dem som går forbi.
Lidt om de enkelte grave
De fleste af gravstederne på “Pere Lachaise” ligger som mange af de andre kirkegårde i Paris, over jorden. Men der er også en del som ligger nedenunder jorden. Men langt de fleste af disse er i en sørgelig forfatning og bidrager til rygterne om at der også her ligger knoglefyldte Catecomber under Pere Lachaise, magen til dem som vil blive beskrevet i et andet blog indlæg.
Mange af de sammenfaldne grave, er på en måde et bevis på det monumentale i retning af det flamboyante. Kutteklædte statuer, også kendt som “pleurants” udsmykker gravene: Kranier med vinger, sørgende engle, og keramiske kranse, er en del af dekorationen. Egyptiske motiver, som inkludere Sphinxen, som Oscar Wilde’s gravsted, er et glimrende eksempel på, er ikke ualmindeligt. Nogle af de personer som er begravet på denne kirkegård, vil for gotiske enthusiaster have en vis interesse. Tag f.eks. spiritisten Allan Kardec, der også ligger begravet her, og som have en stor indflydelse på Magico-religionen i Brazillien. Mange af hans tilhængere strømmer stadig til hans grav, og de er meget påoasselig med at afholde andre besøgende fra at tage billeder af den buste der pryder hans grav.
Forfatterinden Colette ligger også her, hvis tidlige værker minder meget om gotiske noveller. Sandheden omkring denne forfatterinde var at hendes mand låste hende inde i et rum, for at tvinge hende til at skrive, hvorefter han omskev hendes tekster, inden han publiserede disse under hans eget navn.
Her finder du også det måske mest romantiske gotiske par i historien. Abelard og Heloise. De ligger begge i deres egen lille gotiske Katedral. Historien er denne, at den 40 år gamle lærer, Peter Abelard, forelsker sig i den 16 år gamle Heloise, og for at gøre en lang historie kort, sker der det at hendes familie finder ud af at de to har et forhold, og Allan må betale med sin mandom. Heloise afgiver et religiøst løfte, men de to fortsætter dog med at korrespondere sammen resten af deres liv. Dette har siden genereret en lang række berømte breve, der omhandler spirituelle emner.
Af andre kendte finder man også den Proto-surrealistiske poet Apollinarire, danseren Isadora Duncan, nok mest kendt for hendes spetakulære uheld der krævede hendes liv. Hendes forkærlighed for flagrende tørklædder, var også hendes skæbne, i en spetakulær bilulykke, i Nice i Frankrig. Duncan’s store silke tørklæde, der var viklet rundt om halsen, endte med at blive viklet ind et et af bilens hjul, og hun endte med at brække nakken.
Men her finder man også en lang række andre berømtheder, det være sig artister, forfattere og kunstnere, der alle har valgt Pere Lachaise som deres sidste hvilested.
Den måske mest omtalte grav på denne kirkegård, og måske også den største skuffelse på denne tur, er nok Jim Morrison’s grav. Den er i dag bevogtet af nogle mugne gravpassere, som ikke lader de besøgende stoppe op, og kikke nærmere på graven. Endvidere er busten af Jim samt de andre dekorationer blevet fjernet fra graven, for at forhindre vandalisme, som har præget kirkegården siden han blev begravet her. Fra tid til anden taler man om at flytte Hr. Morrison, og måske vil det også blive virkelighed en gang i fremtiden.
Lad mig sige det med det samme. Pere Lachaise er stor; og et besøg er helt sikkert ikke nok, til at se de mere en 47.000 m2 store areal der er oprettet til at rumme levnet af de afdødede. Husk også på at tage godt fodtøj på, da de noget ujævne stier kan være lidt af en udfordring. Men lad mig også sige at stedet er perfekt at besøge en kold, tåget majdag, hvor en fuld gotisk påklædning vil passe fint ind i scenariet.
Det siges også at hundredevis at katte skulle bebo stedet here, men forvent ikke at se dem. Endvidere er det ikke kun turister der kommer her; Stedet er også velbesøgt af de lokale. Mange familier bosøger gerne kirkegården d. 1. november hvor det er Alle Helgens dag, og den 2. november hvor det er åndernes dag, det som i Mexico kaldes for “Dødens Dag”. Her finder du mere granit, marmor, smedejernslåger, end du nogen sinde har forestillet dig. Bare alene at studere skulpturene i den ene sektion af kirkegården, kan være temmelig omfattende.
Kirkegården er opdelt i 4 sektioner, og der er mulighed for at komme på guided ture som for hver sektion tager det meste af en dag. Så hvis du ønsker at udleve din morbide gotiske drøm, vil Pere Lachaise være stedet.
Skulle det ske at du efter at have besøgt denne kirkegård, stadig ikke har fået nok, vil et smut op i det 18. arrandissement, kunne anbefales. Her finder du nemlig kirkegården på Montmatre. Stedet kaldes af nogle “den sørgende martyr” ifølge nogen fordi St. Denis mødte sit martyrium her. Han fik hoved skildt fra kroppen, og endte op med at vandre rundt med hovedet under armen. Andre mener at stedet er opkaldt efter den “sørgende romerske gud Mars”, der ligesom St. Denis egentlig er en udgave af den græsk/romerske gud Dionysos.
Kirkegården på Montmatre, er den anden mest kendte kirkegård i Paris – en slag light udgave af Pere Lachaise. Den er ikke nær så stor, ca. 11.000 kvm. men den rummer også en lang række berømtheder, så som Emile Zola, Vaslav Nijinsky og ikke mindst Edgar Degas. Faktisk tror jeg ikke at der findes en kirkegård i Paris som ikke rummer de jordiske rester, af berømtheder.
Jeg håber at denne introduktion til det Gotiske Paris, vil kunne være med til at give dig blod på tanden og måske blive inspieret til at tage på opdagelse i dette gotiske mekka. Inden for kort tid vil jeg beskrive nogle andre lokationer i denne by, som også kan have interesse for Gotere.
Kommende blog indlæg: Katedralen Notre Dame, Catecomberne i Paris.
I anledning af Copenhagen Fashion Week 2010 er gået i gang, og man nok skal være mere end heldig at støde på collektioner i den gotiske stil, vil jeg her bringe nogle korte indlæg, fra nogle af de mere alternative collectioner, som med stor sikkerhed ikke vil præge cat-walken i København.
Kraftigt sort fløjl foret i blodrød, sort læder, og med juvel besat tilbehør, opfrisket med en generøs portion af blonder. Givenchy’s efterårs collection har et velkendt stref af det gotiske, og denne gang blandet med våddragts stilen neopren.
Billeder: style.com
Christina Aguilera er nok mest kendt for sin popmusik og vovede videoer, men nu har hun også en drøm om at springe ud som skuespiller, hvilket bliver i den romantiske musical Burlesque, der skal være hendes gennembrud på det hvide lærred. Her spiller hun en ung pige, som kommer til The Lounge i L.A., hvor hun møder en tidligere danserinde og finder arbejde på hendes klub.
Plottet i filmen er at Burlesque Lounge er et sted der har set bedre dage. Tess, (Cher) som er en pensioneret danser, og ejer af stedet, kæmper med at holde de nu aldrende teater i live, og hun er ikke kun oppe imod både financielle og artistiske udfordringer. Også stedets ansatte, er langsomt ved at blive mere og mere frustreret ikke kun over personlige problemer men også konstante tilbud fra rige forretningsfolk, der ønsker at overtage stedet fra Tess. Lykken lader helt og aldeles at have forladt clubben for alvor.
I mellemtiden, er tilværelsende ved at ændre sig drastisk for Ali,( Christina) der oprindelig kommer fra en lille by i Iowa. Ansat af Tess til at arbejde som tjenerinde, i The Lounge, Ali flygter fra en tom fortid, og bliver hurtigt forelsket i burlesque kunsten. Opbakket af hendes nye venner, blandt teaterfolket, lykkes det hende at udleve sin drøm ved at komme til at stå på scenen. Tingene tager en dramatisk vending da Ali's stemme ender op med at blive hovedattraktionen på stedet.
Ud over Aguilera er Oscar-vinderen Cher og den Oscar-nominerede Stanley Tucci (The Lovely Bones) med.
'Burlesque' får premiere til december, men allerede nu kan du se traileren fra filmen.
Se Traileren nedenfor:
Så er det endeligt blevet bekræftet at der kommer en genindspilning af den legendariske film “The Crow”.
Nick Cave har nemlig takket ja til at den opgave, at genskrive manuskriptet til filmen, der oprindeligt er baseret på James O’Barr’s episke comic bog af samme navn, og hvor Alex Proyas og Brandon Lee, nok var de mest kareteristiske hovedpersoner i filmen.
Selv om det nu er et godt stykke tid siden jeg har set filmen sidst, har den selvfølgelig på DVD, bringer den alligevel minder frem fra en fordoms ungdom, hvor den nærmest blev betragtet som værende en form for Holy Grale. Ikke mindst på grund af at filmen indeholdte alt hvad en teenager kan ønske sig lige fra: kærlighed, øddelæggelse, ovedreven makeup, og smukke piger.
Men jeg skal indrømme at jeg var lidt lunken ved tanken, første gang jeg hørte om en geninspilning af denne film. Ikke mindst når man tænker tilbage på den første version, der var præget af mystik, i forbindelse med Brandon Lee’s død på settet, og hvis det ikke havde været Nick der skulle stå for genskrivningen af denne, havde jeg nok heller ikke brugt mange bogstaver på at skrive om den her.
Men som det peget på lige i øjeblikket, har jeg en vindende tro på at der bliver plads til lidt begejstring, ikke mindst fordi rygterne forlyder at Cillian Murphy muligvis vil spille hovedrollen som The Crow, en næsten perfekt casting og afløser for Brandon Lee.
Hvornår filmen vil komme, og om den i det hele taget når i biograferne kan jeg ikke umiddelbart oplyse, men jeg vil følge med i fremdriften, og så snart jeg har noget nyt, vil I kunne læse det her.
Se Traileren for nyindspilningen nedenfor:
Mainstream magasinernes måde at skildre goth på, fungere aldrig rigtigt hos mig, også selv om jeg ikke direkte kan sætte en finger på hvad det er. Er pigerne nu også smukke? Nej, det er ikke det, at den scene ikke har masser af modeltyper, og at deres tilstedværelse kun er steget de seneste par år, med fremkomsten af “internet modeller”. Er det tøjet der mangler noget? Heller ikke i dette tilfælde, i hvert fald – selvom jeg personligt tror, at vores egne designere gør det bedre. Er det makeup? Nah – deres makeup artist har omhyggeligt undersøgt, den Siouxsie-inspireret stil, og ramt den temmelig godt. Hey – vent lige. Faktisk har jeg lige indset, hvad det er; når high fashion folkene forsøger at indfange Goth. De er alle så forbandet alvorlige omkring det. Dem der færdes inden for denne scene, og som har en smule “balls” og stil, burde grine fra øre til øre. :)
Forskere i et amerikansk laboratorie har skabt den hidtil mest mørke substands nogen sinde. Det siges at at den på den mest effektive måde absorbere lys fra en hver vinkel, og ikke reflektere den tilbage på nogen måde.
Faktisk hævder videnskabsfolkene at den er så fucking sort at den er 30 gange mørkere end den eksisterende benchmark for mørke. Du læste rigtigt. Der findes en benchmark for mørke. Og vi er nok først med det.
Ifølge Houston Chronicle, reflektere substansen 0,045 procent lys, hvilket gør det 100 gange mørkere end en sortmalet Corvette.
Nedenfor er et eksempel på denne mørke substans i universet:
Fantastisk
Videnskabsfolkene forventer at denne opdagelse vil blive brugt inden for områder som elektricitet, Sol energi og Lip Services næste sæson kollektion.
Du har måske hørt om steampunk, men du er ikke helt sikker på hvad det går ud på. Måske har du aldrig hørt om steampunk, men har en passion for både Viktoriansk og futuristisk teknologi. Måske ligger forestillingen om brostensbelagte gader, blondeparasoller og smarte gadgets fjernt for dig? Men fortvivl ikke - med steampunk stilen, har du mulighed for at kombinere alle disse ting.
Steampunk bliver ofte associeret med Cyberpunk og rummer nogenlunde den samme fanskare, men over tid er den gået hen og blevet en seperat bevægelse, (selv om begge stile stadig har stor indflydelse på hinanden).
Egentligt er Steampunk en sammensmeltning af den maskinelle viktorianske tidsalder, eller sagt på en anden måde: en blanding af antikviteter og teknologi. "Steam" refererer til den stil der handler om: dampmaskiner, store læderbælge, snurrende tandhjul m.v. Materialerne der her tales om udgøres primært af træ, læder og masser af messing materialer, alt det som viktorianske ingeniører var bekendt med. "Punk" i steampunk refererer mere til det kreative og det at fremstille noget nyt og anderledes, og har ikke noget med skotstern og mohawks at gøre.
Selv om Steampunkt i dag ikke betragtes som værende lige så etableret som punk, indie og goth, er der alligevel mange personer derude der lever denne livsstil. Og interessen for denne stil, må siges at være stigende i de senere år. I 2006 blev der holdt den første Neo-viktorianske/steampunk convention, med deltagelse af bands som Voltair og Abney Park, forfattere som Catherynne M. Valent og Ekaterina Sedia.
Hvis du prøver at skrive ”steampunkt” i din søgemaskine, vil du hurtigt opdage at denne stil er meget udbredt, og at nærmest er opstået en hel kultur og livsstil i forbindelse med Steampunken.
Steampunk mode: 
Som udgangspunkt findes der ingen guidelines for steampunk mode, men den lader alligevel til at blande moderne stil med den viktorianske tid. Dette kan inkludere kjoler, korsetter, jakker, jakkesæt med veste, frakker, ja selv militær inspireret udstyr. Langt hen af vejen vil den steampunk inspirerede påklædning bestå af en blanding af teknologiske og periodiske accessories, som lommeure, parasoler, briller og strålepistoler. Ja selv moderne gadgets som computere og mobiltelefoner, har fået plads i steampunken, ved at være blevet tilpasset så de får en fremstående der ville kunne være fremstillet i den viktorianske tidsalder.
Hvad angår steampunk musik, kører der konstant debatter på nettet hvad kan betegnes som værende steampunk musik, og hvordan lyden skal være. Dog får man nogle gode eksempler på det arbejde og den varietet som forskellige steampunk artister prøver at bidrage med, der går lige fra industrial dance/world music (abney Park) til den mere Carnatic inspirerede musik bands som Sunday Drive fremfører. Men det er nok mest op til den enkelte at beslutte sig for hvilken stil der passer ham eller hende bedst.
Ikke alle der dyrker steampunk stilen, er lige fingernemme. Men det er ikke noget problem. Hvis du ikker er særlig god med en blæselampe, er der ikke noget galt i at overlade det til andre. Endvidere behøver alle skabninger behøver at være funktionelle. Du kan sagtens skabe et eller andet neo-retro virak der er en ren fryd for øjet. Der er ikke noget galt i at afsøge interenettet for lækkerier. Der findes en lang række sites derude, der sælger steampunk konstruktioner, og du vil helt sikkert kunne finde nogle skjulte perler via e-bay.
Steampunk stil: Beklædning 
Som nævnt ovenfor, findes der ingen speciel retningslinier for hvordan man skal gå klædt som steampunker, men selvfølgelig findes der nogle grundlæggende ting, som det kan være en idé at have i sin garderobe.
Goggles: Store eller på anden måde unikke briller vil absolut fuldføre dit look. Bare prøv at skriv "Goggles" i en søgemaskine, og du vil hurtigt kunne finde et stort udvalg at steampunk udstyr. Husk på at steampunk beskyttelsesbriller skal se anderledes og skøre ud, ikke sporty.
Hvis du ikke er til beskyttelsesbriller kan du vælge tonede briller eller en øjeklap. Operabriller og monokels går også.
Støvler: Store tunge støvler er med til at understrege din påklædning.
Det maskuline udtryk: Du er måske ikke til oppustet ærmer og ting som gør dig større? Steampunk er en stil der ser flot ud på begge køn, og da der ikke er nogle regler, vil du sagtens kunne gå i maskulint tøj. Dog skal du nok undlade at påfører dig en moustache).
Tilbehør: Canes, Parasoller, ure (gammeldags lommeure du kan have i en kæde i en lomme), ventilatore, teleskoper, rør, lommetørklæder, i nogle tilfælde våben - som regel omfatter steampunk stilen revolvere eller strålepistoler, mens damerne som regel vælger knive der kan skjules i strømpebåndet. Men overvej når du færdes i det offentlige rum.
Nitter: Ok det er ikke en mundering i sig selv. Men du kan ikke gå galt i byen med nitter. De hjælper med at give det industialiseret udseende.
Steampunk stof og mønstre: Overvej nålestiber, delikate viktorianske blomster m.v. Ensfarvet stoffer er mere udbredt en mønstret.
Hvis du ser dig selv som en gal opfinder, luftskibs pirat, lavendel-duftende aristokrat eller dødbringende burlesque danser, så er du på rette vej.
Steampunk mænd eller tomboys ser spetakulære ud i deres lange frakker, bukser der skjules i støvlerne, skjorter, talje jakker, halsklud og hatte.
Er du ikke for gammel til at være Goth?
Hvem har ikke løbet ind i ovenstående kommentar fra enten familie, venner eller endda fremmede personer som man aldrig har mødt før.
Er du ikke for gammel til at gå klædt sådan, eller Du er for gammel til at lytte til den slags musik. Osv. Og ikke overraskende er jeg også overbevist om langt størstedelen af min omgangskreds, er af den opfattelse når de bliver konfronteret med det faktum at jeg til trods for min alder, stadig betragter mig som værende Goth. Jeg ved ikke om det er fordi de har en opfattelse af at Goth er noget man vokser sig fra, og ikke som jeg ser det, noget man udvikler sig til at være. Men en ting er jeg overbevist om, og det er at der ikke som nogen tror at der findes en ”udløbsdato” på hvornår man ikke længere kan være Goth.
Og selv om man siger at blod er tykkere end vand, må jeg nok konstatere at det til tider medfører visse komplikationer, fordi vi langt hen af vejen nok mere har en tendens til at dømme folk ud fra deres udseende, frem for hvem de er som personer.
Først og fremmest tror jeg at det hænger sammen med at vores samfund, langt hen af vejen er styret i en retning af at vi alle skal være mainstream, i alt hvad vi gør. Uanset hvor vi kikker rundt, bliver vi konstant påvirket af billeder og facts, der skal få os alle til at handle eller se ud på bestemte måder, eller købe bestemte produkter, fordi det er det eneste rigtige at gøre. Ganske stille bliver vi fanget ind i et spind fra producenternes side, hvis eneste formål er at ensrette samfundet på en måde, der skaber en falsk opfattelse af at vi bliver nødt til at købe det samme som vores nabo, for at føle os accepteret i samfundet, og være en af en samhørighed. Når man så løber ind i en person der ser anderledes ud, eller tænker anderledes, bliver man usikker og bange.
Desværre har denne mainstream effekt også den konsekvens at nogle mennesker reagere irrationelt når de bliver bange eller usikre, hvilket jeg er stødt på i mange sammenhænge.
Langt de fleste jeg møder i min hverdag, nøjes enten med at stirre eller tænke noget for dem selv, men jeg støder også på folk som kommer med anerkendende kommentarer til måde jeg klæder mig på. Men det sker også at nogen føler trang til på en nedgørende måde at kommentere måden jeg går klædt på. Og det jeg oftest har bemærket er at disse kommentarer meget sjældent er direkte henvendt direkte til mig som person, men er fremført ud i det åbne rum, måske med et spinkelt håb om at andre vil istemme denne persons mishag, og ikke mindst usikkerhed, og dermed være med til at bekræfte dennes opfattelse af at ”vi er mange der mener…”.
Måden jeg har valgt at håndtere disse situationer på er ved at være overbærende, eller direkte ignorere personen, dels fordi jeg ikke mener at det er værd at bruge tid eller kræfter på at gå i en verbal konfrontation med sådanne personer. Men jeg har det faktisk også langt bedre med følelsen af ikke at være den person der er nødt til at være fordomsfuld, og nedgørende i min fremtoning, for at få opmærksomhed.
Åragen til at nogle mennesker reagere på denne måde skyldes måske også den måde hele kulturen bag Goth er blevet fremstillet på i medierne. Goth bliver ofte sammenkædet med ”disse unge mennesker” som i medierne bliver fremstillet som depressive udstøtte, der tilbeder mørke magter, og enten er destruktive over for sig selv, eller deres omgivelser. Og selv om man også kan finde disse inden for Goth scenen, er de ikke det stereotypiske billede af Goth. Det man skal huske på er at der inden for Goth scenen findes en lang række undergrupper, og at man ikke kan udpege nogen som værende mere Goth end andre.
Vi betragter tit en person som går i sort tøj, og bruger sort Make-up som Goth. Folk der er piercet og har farvet hår er Goth. Men faktisk er det op til den enkelte at vælge om de betragter dem selv som værende Goth eller ej. Ingen har håne retten til at putten en etiket på andre, og fortælle dem hvad de er, eller hvem de er. Faktisk er sandheden mere at Goth langt hen af vejen er blevet udstødt af mainstream samfundet. Dette har så medført at mange forskellige grupperinger er blevet blandet sammen, hvilket har været medvirkende til at det er svært at definere hvad en Goth i virkeligheden er. Ældre Goth’s, personer i slutningen af tyverne og op efter, er faktisk lidt irriteret over hvordan Goth scenen har ændret sig i de senere år. Som nogen siger: ”The scene today has come down to this. Conformity to non-conformity”. Hvilket betyder at du skal gå i bestemte klubber, lytter til bestemte bands, eller går med de rigtige ting, for at være Goth. Intet kan være mere forkert.
For mig er det at være Goth langt mere end at klæde mig excentrisk, eller flamboyant og feste til den lyse morgen, selv om det til tider er sjovt. Det at betragte mig selv som værende Goth, har lige så meget at gøre med hvem jeg er som person, og det at jeg kan føle mig som en hel person. Selvfølgelig er der ting, man skal være opmærksom på, ikke holder når man bliver ældre. Måden man klæder sig på, og måden man opfører sig på. Men der er også mange fordele ved at blive ældre, og stadig være Goth. Man er som regel mere bevidst omkring de ting der sker omkring en, og man lærer også at kende forskel på det at være cool, og wannabe.
Med alderen får man selvfølgelig også andre prioriter i livet og du bliver måske lidt mere sat. Du får måske familie, du bruger måske mere tid på arbejdet, og du er ikke længere i stand til at feste hele natten. Men dette gør dig ikke mindre goth. Tvært imod kan det være medvirkende til at du får muligheden for at bruge mere tid, energi og ikke mindst penge på din ”hobby”. Faktisk er hovedparten af de personer der er goth, i slutningen af tyverne eller trediverne, og har gode stillinger i samfundet, hvilket giver dem et overskud til at købe rigtigt ekstravagante goth ting og tøj.
Her til slut har jeg kun en ting tilbage at sige, og det er: Hvis du ikke var Goth i gymnasiet, så er det stadig ikke for sent at begynde at undersøge den gotiske Sub kultur. For selv om du nu er voksen, med en forventning om at du er etableret i dit liv, så har du stadig muligheden for at bruge både tid og energi til at undersøge en helt anden måde at leve livet på.
Just met a new friend, coming from Australia, introducing me for a couple of new bands, who is being played a lot in the Steampunk communities around in the world, and in US in particular.
The first band is OURS from New York. The style of music they play are Alternative/Rock/Indie.
The band started in 1982, and has since then built strong following playing shows in New York City.
If you like to listen to them just click on this link: [Ours]
The other band I was introduced to is ABNEY PARK. This is music of a Vintage Post Apocalypse, and a mix of Other/ Industrial/ Electronica music, spiced up with a great stage setting.
You can find a link to their homepage by clicking here [Abney Park]
If you got some bands you would like me to put up here, just send the band names to me, and I will try to expose them from time to time.
Lad mig starte med en tilståelse - Jeg påstår ikke at jeg altid har været goth, Faktisk tror jeg ikke der er nogen der kan påstå dette, og dem som så gør det alligevel, forsøger måske en smule for ivrigt, at fastslå deres gotiske tilhørsforhold.
Men da jeg første gang opdagede eksistensen af den gotiske subkultur, begyndte en lang række af ting at falde på plads. Ikke at denne kultur var gået helt ubemærket hen for mig. Jeg havde i lang tid gået med en hemmelig beundring af hele pakken, men vidste ikke lige helt hvordan jeg skulle gribe det an, indtil jeg følte at - nu føltes alting rigtigt og tiden var kommet til at træde frem i lyset.
Ret hurtigt gik det op for mig, at måden man foretrække at klæde sig på inden for denne kultur, ikke altid faldt i omgivelsernes smag, og at sortklædte freaks ikke nødvendigvis betyder at man er udadvent og velklædt. At være vittig, sarkastisk og med en smule kynisk, er altid noget jeg elskede at fleurte med, mens det onde sind, så som vrede, og dårlig opførelse, ikke lige faldt i min smag.
Siden min første entre ind på den gotisk scene, har jeg brugt en ikke ubetydelig mængde tid på at observere og lære min valgte subkulture at kende, dette at være goth, og det at være høflig er meget mere underdanig end dem som bare at gå rundt i en sort T-shirt, med en "nedsættende" tekst, på brystet.
Det er også her at denne blog, sammen med omkring en zillion andres blogs næsten magen til denne, opstod som en idé i mit ydmyge hovede. Den er endnu et bud på at afdække nogle af de mere almindelige misforståelser som kontant eksistere bland den mere "mainstream" del af befolkningen. I denne blog vil jeg forsøge at reflektere over etik, mode, og nogle af de hverdags ting der i min hverdag kan føre til konfrontationer, jeg møder som Goth, i et forsøg på at vise at du ikke er alene derude.
Du er velkommen til at smide et par kommentare, eller meninger på min blog, da jeg håber nogle af dem måske vil kunne fungere som guider til newbie Gother så vel som ældre.
Nogen gange kommer du bare dertil at du har lyttet for meget til alt den main stream musik, som du bliver bombederet med i din hverdag, og du begynder at søge alternative kanaler, for at lytte til noget andet. Det sker tit med mig.
Dette blogindlæg handler om en kvinder der ikke kun er en fantastisk sanger, men også skriver sin egen musik, blev smidt ud af musikskolen som ung, fordi hun var for selvstændig, ser en smule anderledes ud, og ikke mindst spiller en anden slags musik.
Det er mere end 3 år siden, Emilie Autumn udgav hendes sidste studio album "Ophelia", der nu bliver fulgt op af hendes nye album "The Asylum for Wayward Victorian Girls" som landede i pladebutikkerne i December 2009, efterfulgt af en lang verdens tourne, som inkluderede det nu lukkede Pumpehuset i København.
Emilie Autumn har blandt andet hjulpet med sang og fantastisk violinspil på Coutney Love's album "American's Sweetheart" og på OTEP's seneste udgivelse, "Smash The Control Machine" men nu er det hendes eget arbejde der tæller.
Billedet der akkompanere dette blog indlæg, er fra hendes koncert i Pumpehuset 2009.
